Le soldat, l’œuf et la petite fille. / Eurozoom Eurozoom sort la version restaurée de L’Œuf de l’ange, sublime œuvre expérimentale réalisée en 1985. Quarante ans après sa réalisation, cette œuvre animée d’Oshii Mamoru conserve tout son mystère et suscite toujours autant d’interrogations pendant et après son visionnage. Ce n’est pas peu de dire que L’Œuf de l’ange reste difficile d’accès si l’on s’attend à un film construit de façon classique, c’est-à-dire sur un scénario bien charpenté avec une narration fluide destinée à conduire le spectateur vers une fin compréhensible. Il s’agit plutôt d’un essai animé à travers lequel le réalisateur de Ghost in the Shell utilise son savoir-faire pour bâtir un ensemble autour d’une succession d’images et de citations qui constituent une sorte d’hommage aux diverses influences cinématographiques du réalisateur japonais. à moins d’être dans sa tête, il semble difficile de vouloir saisir le véritable sens de ce moyen métrage d’où il se dégage néanmoins un magnétisme qui tient le spectateur en haleine. Pourtant, la noirceur qui enveloppe le film aurait de quoi décourager d’autant que l’absence de dialogues réduits à quelques phrases du genre “Qui es-tu ?” répétées à plusieurs reprises ajoute à l’ambiance pesante de ce film expérimental, dont l’objectif est de montrer que l’animation peut produire des résultats tout aussi ambitieux que La Jetée (1962) de Chris Marker, l’une des références cinématographiques les plus importantes d’Oshii Mamoru. Puisqu’il a...
