La nouvelle vague coréenne a vu le jour lorsque le Japon, au même titre que la Chine et Taïwan, a adopté des mesures restrictives afin de limiter le nombre de séries télévisées coréennes, de sorte que leurs ventes ont baissé. Essayant de trouver de nouveaux marchés pour son industrie de la culture pop, le gouvernement a lancé en 2005 un fonds d’investissement d’un milliard de dollars destiné à soutenir son industrie de la musique. Les maisons de disques ont commencé à recruter, à former et à préparer des garçons et des filles dans le but d’en faire des produits à l’allure parfaite. Les producteurs coréens ont accordé une importance particulière à la valeur de leur production (vidéos promotionnelles, chorégraphies et mouvements de danse serrés, mode sexy attrayante) et plusieurs groupes de garçons et de filles ont rapidement conquis le public dans de nombreux pays asiatiques, y compris au Japon. Cette fois, ils ont en grande partie contourné les outils de marketing traditionnels tels que les apparitions télévisées, en tirant parti d’Internet et des réseaux sociaux, du contenu généré par les utilisateurs (par exemple, YouTube) et des dernières technologies numériques. La deuxième vague coréenne a donc commencé en 2007, mais au Japon, elle a été reconnue pour la première fois en 2010 après le concert réussi du groupe féminin Girls’s Generation à Tôkyô. Ses membres...
